1. これは何の話?【事実】 AI音楽生成のトップランナーである「Suno」が、最新バージョンv5をリリースし、従来のDTM(デスクトップミュージック)制作フローを飲み込む勢いで進化しているという解説です。[1] v5では、生成される楽曲の音質が放送レベルに向上しただけでなく、ボーカル、ドラム、ベースなどを個別に調整できる機能が強化されました。 これにより、Sunoは単なる「自動作曲おもちゃ」から、プロのミュージシャンも使える「制作支援ツール」へと脱皮しました。

Suno v5の制作フロー

一行図解:テキスト指示 → Suno v5(マルチトラック生成) → DAWで微調整 → 完パケ

  1. 何がわかったか【事実】 動画のデモでは、Suno v5で生成した楽曲の特定パート(例:ギターソロだけ)を差し替えたり、歌詞のニュアンスを細かく指定して再生成する様子が紹介されています。[1] また、生成されたオーディオをステム(パートごとの音源ファイル)として書き出し、Ableton LiveやLogic ProなどのDAWソフトに直接取り込んで編集する連携もスムーズになっています。 これにより、作曲の知識がない人でもプロ並みのトラックを作れるようになり、逆にプロはアイデア出しの時間を劇的に短縮できるようになりました。[1]

  2. 他とどう違うのか【比較】 Udioなどの競合サービスと比較しても、Suno v5は「歌モノ(ボーカル曲)」の自然さと、キャッチーなメロディ生成能力で頭一つ抜けています。[1] また、以前のバージョンでは「ガチャ(運任せ)」要素が強かった生成プロセスが、v5ではユーザーのコントロール性が高まり、狙った曲調に寄せやすくなっている点が大きな進歩です。

  3. なぜこれが重要か【本質・So What?】 本質的には、音楽制作における「技術的な参入障壁」がほぼ消滅したことを意味します。[1] 楽器が弾けなくても、音楽理論を知らなくても、センスと言語化能力さえあれば、誰でもコンポーザーになれる時代が到来しました。 これは、写真における「スマホカメラの進化」と同じく、クリエイターの裾野を爆発的に広げると同時に、プロに求められるスキルの定義を変えてしまいます。

  4. 未来の展開・戦略性【展望】 今後は、Spotifyなどの配信プラットフォームにAI生成曲が大量に流入し、人間のアーティストと再生数を奪い合う構図が激化します。 一方で、アーティスト自身がSunoを「共作者」としてクレジットし、ハイブリッドな制作スタイルが標準化していくでしょう。 音楽出版社やレーベルは、AI生成楽曲の権利管理や収益化モデルの再構築を迫られます。

  5. どう考え、どう動くか【見解】 具体例として、映像クリエイターがBGMを外注せず、Suno v5で映像の尺に完璧に合わせたオリジナル曲を自作するフローが定着します。

指針:

  • まず、Suno v5の無料枠などを使い、自分の好きなジャンルの曲を3曲生成してクオリティを体感します。
  • 次に、生成した曲を素材として、動画編集ソフトやDAWで「編集」するプロセスを試します。
  • 最後に、自社のコンテンツ(動画、プレゼン、店舗BGM)で、著作権クリアなオリジナルBGMとして活用できないか検討します。

次の一歩: ・今日やること:Sunoのアカウントでv5モデルを選択し、「架空のアニメのオープニング曲」を作ってみる。 ・今週やること:生成した曲の商用利用規約(プランによる違い)を確認し、業務利用の可否を判断する。

  1. 限界と未確定【事実】 AI生成楽曲の著作権については、国や地域によって法解釈が定まっておらず、権利侵害のリスクが完全にゼロとは言えません。[1] また、v5になっても「どこかで聴いたことがあるような曲」になりがちで、真に独創的な芸術性が生まれるかは未知数です。

  2. 用語ミニ解説 パソコンを使って音楽を制作すること全般を指します。(DTM / Desktop Music) 楽曲を構成するボーカル、ドラム、ベースなどの個別の音源トラックのことです。(ステム / Stems)

  3. 出典と日付 [1] YouTube(公開日:2025-11-23/最終確認日:2025-11-23):https://www.youtube.com/watch?v=OQo26MRHxnI